Berlinklubbar i fokus: Så skapas den perfekta partymixen!

Berlinklubbar i fokus: Så skapas den perfekta partymixen!

Berlins klubbscen, känd för sin mångfald och kreativitet, står i fokus för en ny studie utförd av ett tvärvetenskapligt forskarlag från Free University of Berlin, University of Bath, King's College London och Karlstad University. Denna omfattande studie, publicerad i den berömda Journal of Marketing, belyser urvalskriterierna för klubbväljare i en stad som har blivit en magnet för nattugglor sedan 1970-talet. Under de senaste decennierna har klubbkulturen blivit alltmer en magnet för musikälskare, med Västberlins framväxt som en kreativ fristad för artister med början på 1980-talet. Klubbar som SO36 och den legendariska Jungle formade denna era.

Den aktuella studien bygger på 38 intervjuer med väljare, klubbägare, DJ:s och gäster samt en fördjupad analys av press- och arkivmaterial. Högt fu-berlin.de Gäster i kända klubbar ställs ofta inför en paradox: de måste "passa in" och "sticka ut" samtidigt. Viktiga faktorer för urval är klädsel, kunskap om scenen och karisma. Klubboperatörerna väljer medvetet ut gäster för att skapa ett "tryggt utrymme" för marginaliserade grupper. Detta inkluderar att överväga underrepresenterade identitetsegenskaper som bidrar till publikens mångfald.

Utvecklingen av Berlins klubbkultur

Klubbscenen upplevde ett kulturellt uppvaknande efter Berlinmurens fall 1989. Tomma byggnader i Östberlin erbjöd utrymme för nya projekt. På 1990-talet blomstrade technokulturen med ikoniska klubbar som Tresor och E-Werk. 2000-talet förde med sig konsolidering, representerad av den berömda Berghain/Panorama Bar, känd för sin strikta dörrpolicy. Under 2010-talet diversifierades scenen ytterligare med nya klubbar som Kater Blau och Sisyphos, kända för sina kreativa tillvägagångssätt och festivalkaraktär after-work-berlin.com rapporterad.

Utmaningarna under covid-19-pandemin, som ledde till stängningar, fick många klubbar att förlita sig på livestreams och virtuella fester. Berlins klubbkultur är fortfarande nära kopplad till stadens politiska och sociala förändringar. Ett exempel på insatser för att öka mångfalden är kollektivet Grrrl-Noisy, som förespråkar FLINTA-musikernas synlighet. Detta visar hur viktig inkludering förblir i musikscenen. Mångfalden av klubbarna kännetecknas också av en återgång till hållbara metoder, vilket Berghain har varit ett bra exempel på sedan det erkändes som en kulturell plats 2019.

Mångfald och selektivitet i klubbverksamheten

Resultaten av Berlinstudien visar att klubboperatörer formulerar specifika förväntningar på sin publik och tydligt definierar designfunktioner som evenemangsnamn, bilder och klädkoder. Denna selektiva inkludering och uteslutning stöder skapandet av unika atmosfärer i klubbarna. Övervakningskameror används ofta för att analysera potentiella gästers beteende. Studieförfattarna visar att publikmixen är optimerad genom en marknadsförings- och filtreringsprocess i tre steg, som även kan utvidgas till andra områden, såsom direktsända sportevenemang eller festivaler.

Berlins klubbscen bidrar med imponerande 1,48 miljarder euro till stadens turism och förblir en nyckelspelare i Berlins kreativa och kulturella landskap. Givet de förändrade sociala förutsättningarna kommer den framtida utvecklingen även fortsättningsvis att formas av ämnen som mångfald och inkludering, som också i allt högre grad tas upp på festivaler som Wacken Open-Air, som har identifierat brist på kvinnliga musiker.