Fizjologia muzyki: w Berlinie w 2026 r. rozpoczyna się nowe kształcenie muzyków!

Fizjologia muzyki: w Berlinie w 2026 r. rozpoczyna się nowe kształcenie muzyków!

Praca artystyczna jako muzyk wymaga nie tylko talentu i pasji, ale także dogłębnej wiedzy na temat fizycznych i psychicznych wymagań związanych z tworzeniem muzyki. W tym kontekście to się kończy Berlin Career College przy Berlińskim Uniwersytecie Artystycznym nowe szkolenie w trybie niestacjonarnym na temat „fizjologii muzyki w codziennym życiu artystycznym”. Kurs, który rozpoczyna się w styczniu 2026 r., stanowi doskonałą okazję dla muzyków, nauczycieli muzyki i śpiewu, a także psychologów i lekarzy do zapoznania się z odpowiednimi wynikami badań i treściami zorientowanymi na praktykę.

Dalsze szkolenie obejmuje łącznie sześć weekendów, które odbywają się od 16 stycznia do 21 czerwca 2026 r. Zapisy możliwe są do 11 grudnia 2025 r. Pod okiem takich ekspertów jak prof. dr hab. Alexander Schmidt i prof. dr hab. André Lee wnika w złożone powiązania pomiędzy muzyką, ciałem i umysłem.

Treść i cele kursu

Dalsze kształcenie dotyczy wymagań fizycznych i psychicznych, których muzycy często doświadczają w codziennym życiu artystycznym. Program nauczania obejmuje zarówno elementy teoretyczne, jak i praktyczne, aby zapewnić wszechstronne kształcenie. Podczas zajęć uwzględniane są aktualne odkrycia naukowe z fizjologii muzyki i psychologii muzyki. Uzupełnieniem ich jest wysoki poziom doświadczenia praktycznego, które pomaga opracować strategie profilaktyczne mające na celu utrzymanie zdrowia.

Ponadto kurs zapewnia specjalne moduły obejmujące następujące tematy:

• Körperliche Grundlagen des Musizierens
• Körperwahrnehmung und Körpertraining
• Erlebte Anatomie am Instrument
• Übe- und Lerntechniken
• Angewandte Musikpsychologie
• Stressbewältigung
• Mentales Training
• Kommunikation

Dzięki tej treści kurs nie tylko przygotowuje uczestników do praktycznych wyzwań związanych z tworzeniem muzyki, ale także do specyficznych wymagań lekcji muzyki i doradztwa w instytucjach edukacji muzycznej.

Kontekst i znaczenie

Podobne programy oferowane są także na innych uczelniach, np mdw – Uniwersytet Muzyki i Sztuk Scenicznych w Wiedniu, która oferuje studia podyplomowe z fizjologii muzyki. Kurs ten przekazuje wiedzę z zakresu fizjologii i psychologii muzyki oraz ma na celu włączenie strategii zapobiegawczych do treningu. Adresowany jest do muzyków i pedagogów i porusza nie tylko problematykę radzenia sobie z percepcją własnego ciała, ale także granic środków diagnostycznych i terapeutycznych.

Studenci biorący udział w tych programach mają możliwość pogłębienia swoich umiejętności i zdobycia nowych inspiracji do tworzenia muzyki. Studenci tacy jak Max, który studiuje grę na skrzypcach i Samira, która gra na harfie, zabierają głos w wywiadach. Studenci ci podkreślają znaczenie zdrowej kultury informacji zwrotnej i włączania treści kursu do swojego codziennego życia jako niezależnych muzyków. Samira postrzega siebie jako ambasadorkę tematu i chciałaby odgrywać aktywną rolę w kształtowaniu nowych dziedzin zawodowych w zmieniającym się przemyśle muzyki klasycznej i kultury.

Połączenie teorii i pracy praktycznej podczas tych szkoleń zapewnia studentom narzędzia do prowadzenia działań artystycznych w sposób zdrowy i zrównoważony. Otwiera to nowe perspektywy nie tylko dla samych artystów, ale także dla całej branży.

W celu uzyskania szczegółowych informacji o poszczególnych programach i możliwościach rejestracji polecamy odwiedzić strony internetowe odpowiednich instytucji, np UdK Berlin, mdw i Uniwersytet Muzyczny we Fryburgu.