Suche
Mein Konto
Καλλιτεχνική Εκπαίδευση για παιδιά: Έξι τρόποι για δημιουργική αυτοεκπαίδευση!
Στις 25 Μαρτίου 2025, η Katrin Höhne θα παρουσιάσει το μοντέλο της για την καλλιτεχνική εκπαίδευση και την αυτοεκπαίδευση για παιδιά στο PH Karlsruhe.
Καλλιτεχνική Εκπαίδευση για παιδιά: Έξι τρόποι για δημιουργική αυτοεκπαίδευση!
Σήμερα, στις 25 Μαρτίου 2025, θα αναδειχθεί το σημαντικό θέμα της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης στο πλαίσιο της αυτοεκπαίδευσης των παιδιών στο Πανεπιστήμιο Εκπαίδευσης της Καρλσρούης (PHKA). Σε ένα τρέχον δελτίο τύπου, η Katrin Höhne, διδακτορική φοιτήτρια στο PHKA, τονίζει τη συνάφεια των ατομικών αναγκών των παιδιών στην καλλιτεχνική εκπαίδευση. Η Höhne έχει αναπτύξει μια ιδέα με έξι κεντρικά σχεδιαστικά κίνητρα που αντικατοπτρίζουν τους διαφορετικούς λόγους για τους οποίους τα παιδιά δημιουργούν τέχνη.
Αυτά τα κίνητρα σχεδιασμού είναι:
| Κατηγορία κινήτρων | Περιγραφή |
|---|---|
| Ίχνη σώματος (εκδήλωση) | Τα παιδιά αφήνουν φυσικά ίχνη στην καλλιτεχνική τους δημιουργία. |
| Εξερεύνηση υλικό (εξερεύνηση) | Η δοκιμή και η ανακάλυψη υλικών. |
| Φόρμα επιβεβαίωσης (εφεύρεση) | Δημιουργικές διαδικασίες για την ανάπτυξη μορφών. |
| Έκφραση ασταθών εσωτερικών εικόνων (έκφραση) | Το συναισθηματικό περιεχόμενο βρίσκει έκφραση στην τέχνη. |
| Αφήγηση σταθερών εσωτερικών εικόνων (αφήγηση) | Ιστορίες και σταθεροποιημένες σκέψεις επεξεργάζονται καλλιτεχνικά. |
| Αναπαραγωγή εξωτερικών εικόνων (απομίμηση) | Η μίμηση υπαρχουσών εικόνων και εντυπώσεων. |
Ποικιλομορφία κινήτρων
Η έρευνα του Höhne δείχνει ότι πολλά από αυτά τα κίνητρα μπορούν να είναι ενεργά ταυτόχρονα, με ένα να βρίσκεται συχνά στο προσκήνιο. Ειδικά με τα μικρά παιδιά, το κίνητρο για να αφήσετε σημάδι είναι συχνά κυρίαρχο. Στη μέση παιδική ηλικία όμως παρατηρείται ότι τα παιδιά τακτοποιούν καλλιτεχνικά στοιχεία πιο συνειδητά.
Μια άλλη σημαντική πτυχή του έργου του Höhne είναι η στάση των ενηλίκων απέναντι σε αυτές τις δημιουργικές παρορμήσεις. Οι ενήλικες δεν πρέπει να ρωτούν για το περιεχόμενο ή να αποδίδουν νόημα στα κίνητρα της εκδήλωσης, της εξερεύνησης και της εφεύρεσης. Τέτοιες προσεγγίσεις θα μπορούσαν να διαταράξουν τη δημιουργική διαδικασία των παιδιών.
Αισθητική αγωγή σε παιδικούς σταθμούς
Αυτά τα ευρήματα συσχετίζονται με τις τρέχουσες συζητήσεις για την αισθητική αγωγή, όπως παρουσιάστηκε στη διάλεξη της καθηγήτριας Δρ. Ursula Stenger που αντιμετωπίστηκε στο κάστρο. Η ροή βίντεο από το Ινστιτούτο της Κάτω Σαξονίας για την Προσχολική Εκπαίδευση και Ανάπτυξη (nifbe) δείχνει πόσο σημαντικός είναι ο βρεφονηπιακός σταθμός ως χώρος για αισθητική εκπαίδευση. Διάφορες πτυχές της αισθητικής εκπαίδευσης συνοψίζονται σε ένα εγχειρίδιο παιδικού σταθμού, συμπεριλαμβανομένης της τέχνης, του εικαστικού σχεδιασμού και της χειροτεχνίας.
Το εγχειρίδιο του παιδικού σταθμού υπογραμμίζει ότι τα παιδιά έχουν έντονη ανάγκη να «κατανοήσουν» το περιβάλλον τους, κάτι που υπερβαίνει τις παραδοσιακές δραστηριότητες ζωγραφικής και χειροτεχνίας. Παρουσιάζεται μια διαφοροποιημένη έννοια της εκπαίδευσης στη δημιουργικότητα, η οποία λαμβάνει υπόψη και την ανάπτυξη της ζωγραφικής των παιδιών. Το άρθρο εξηγεί ότι οι ζωγραφιές των παιδιών μπορούν να κατανοηθούν ως «γράμματα» που παρέχουν πολύτιμες γνώσεις για τον κόσμο των σκέψεων και των συναισθημάτων των παιδιών.
Συνοψίζοντας, η έρευνα του Höhne δείχνει ότι η καλλιτεχνική εκπαίδευση είναι ένα εξαιρετικά σημαντικό μέσο κατανόησης του εαυτού και του κόσμου, το οποίο προωθείται επίσης από προσφορές ανοιχτής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Ο Lutz Schäfer, ο διευθυντής του ινστιτούτου, δίνει έμφαση στην ανθρωπολογική διάσταση του μοντέλου του Höhne, η οποία υπερβαίνει τις παραδοσιακές προσεγγίσεις της αναπτυξιακής ψυχολογίας. Η ποικιλομορφία της δημιουργικότητας των παιδιών αναγνωρίζεται και υποστηρίζεται όλο και περισσότερο στην εκπαίδευση.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το θέμα της τέχνης και της αισθητικής αγωγής στον παιδικό σταθμό, μπορείτε να επισκεφθείτε τα άρθρα από PH Karlsruhe, Bildungsserver και nifbe: PH Καρλσρούη, Διακομιστής εκπαίδευσης και nifbe.