Edukacja artystyczna dzieci: sześć sposobów na twórczą samokształcenie!
25 marca 2025 Katrin Höhne zaprezentuje swój model edukacji artystycznej i samokształcenia dzieci w PH Karlsruhe.

Edukacja artystyczna dzieci: sześć sposobów na twórczą samokształcenie!
Dziś, 25 marca 2025 roku, na Uniwersytecie Pedagogicznym w Karlsruhe (PHKA) zostanie podkreślony ważny temat edukacji artystycznej w kontekście samokształcenia dzieci. W aktualnym komunikacie prasowym Katrin Höhne, doktorantka PHKA, podkreśla znaczenie indywidualnych potrzeb dzieci w edukacji artystycznej. Höhne opracował koncepcję obejmującą sześć głównych motywacji projektowych, które odzwierciedlają różne powody, dla których dzieci tworzą sztukę.
Te motywacje projektowe to:
| Kategoria Motywacja | Opis |
|---|---|
| Ślad ciała (manifestacja) | Dzieci mają ślady w swojej twórczości artystycznej. |
| Eksploracja materiałów (eksploracja) | Testowanie i odkrywanie materiałów. |
| Wyszukiwanie formularzy (wynalazek) | Proces uzupełniania o dwa przypadki w każdym formularzu tworzenia. |
| Ekspresja niestabilnych systemów wewnętrznych (ekspresja) | Treść udostępniona w wyrazie w sztuce. |
| Narracja systemu operacyjnego (narracja) | Historia i ustabilizowane myśli są przetwarzane artystycznie. |
| Reprodukcja obrazów zewnętrznych (imitacja) | Imitacja to nigdy nie odczuwający doznań i doznań. |
Różnorodność motywacji
Badania Höhne pokazują, że jednocześnie może działać kilka z tych motywacji, przy czym jedna często wysuwa się na pierwszy plan. Zwłaszcza w przypadku małych dzieci często dominuje motywacja do pozostawienia po sobie śladu. W średnim dzieciństwie obserwuje się jednak, że dzieci aranżują elementy artystyczne w sposób bardziej świadomy.
Kolejnym ważnym aspektem twórczości Höhne jest stosunek dorosłych do tych twórczych impulsów. Dorośli nie powinni pytać o treść i przypisywać znaczeń motywacjom manifestacji, eksploracji i inwencji. Takie podejście może zakłócić proces twórczy dzieci.
Edukacja estetyczna w placówkach opieki dziennej
Ustalenia te korelują z obecnymi dyskursami na temat edukacji estetycznej, co zostało zaprezentowane w wykładzie prof. Doktor Ursuli Stenger leczyła się na zamku. Transmisja wideo Dolnosaksońskiego Instytutu Wczesnej Edukacji i Rozwoju Dzieci (nifbe) pokazuje, jak ważne jest pomieszczenie żłobkowe jako miejsce edukacji estetycznej. W podręczniku opieki dziennej podsumowano różne aspekty edukacji estetycznej, obejmujące sztukę, projektowanie wizualne i rzemiosło.
Podręcznik opieki dziennej podkreśla, że dzieci mają silną potrzebę „zrozumienia” swojego otoczenia, co wykracza poza tradycyjne zajęcia malarskie i rękodzielnicze. Zaprezentowano zróżnicowaną koncepcję edukacji twórczej, która uwzględnia także rozwój rysunku dzieci. W artykule wyjaśniono, że rysunki dzieci można rozumieć jako „litery”, które dostarczają cennego wglądu w świat dziecięcych myśli i emocji.
Podsumowując, badania Höhne pokazują, że edukacja artystyczna jest niezwykle ważnym sposobem zrozumienia siebie i świata, czemu sprzyjają także otwarte oferty edukacji artystycznej. Dyrektor instytutu Lutz Schäfer podkreśla antropologiczny wymiar modelu Höhne’a, wykraczający poza tradycyjne podejścia psychologii rozwojowej. Różnorodność kreatywności dzieci jest coraz częściej dostrzegana i wspierana w edukacji.
Więcej informacji na temat edukacji artystycznej i estetycznej w przedszkolach można znaleźć w artykułach PH Karlsruhe, Bildungsserver i nifbe: PH Karlsruhe, Serwer edukacyjny I Nifbe.