Arte en la era digital: ¡El poder innovador de Ars Electronica 2025!
Descubra todo sobre la Exposición Ars Electronica Campus 2025 en la UNI Weimar, centrada en la cibernética y la IA en el arte.

Arte en la era digital: ¡El poder innovador de Ars Electronica 2025!
Ars Electronica 2025, que tendrá lugar del 3 al 7 de septiembre en POSTCITY Linz, no sólo presenta las últimas tendencias en arte digital, sino que también aborda los desafíos e incertidumbres de nuestro tiempo bajo el título “PANIC – sí/no”. Este material se procesa creativamente a través de un programa diverso que incluye exposiciones, conciertos, performances y talleres. La atención se centra en el papel del arte a la hora de abordar los desafíos actuales en tiempos de crisis, como la crisis climática y las incertidumbres políticas como el regreso de Donald Trump. Para explorar el tema, los organizadores confían en más de 30 universidades internacionales, que en sus proyectos presentan enfoques artísticos a las cuestiones urgentes de nuestra sociedad.
Se presta especial atención a una contribución de la Universidad Bauhaus de Weimar, donde la asignatura Media Art de la Facultad de Arte y Diseño presenta proyectos innovadores bajo el título "Asignaturas cibernéticas". Se podrán ver cinco obras artísticas: “The Pond”, “Ymr.x”, “Latent Heat Generation”, “She’s So Centsible”, “Sonic Ecologies” y “Humans”. Estos trabajos se relacionan con la relación entre cibernética, inteligencia artificial y prácticas ecológicas. El proyecto "The Pond" examina un estanque en el campus utilizando sensores técnicos e indicadores biológicos para traducir datos ambientales en impulsos sonoros y visuales, lo que abre nuevas perspectivas en el trato con la naturaleza. Se hace visible la reacción de las dafnias a los cambios en la calidad del agua.
Aproximaciones artísticas y reflexión.
El festival ofrece espacio para varios formatos artísticos, incluidas las obras de Ayça Tugran y Kevin Blackistone, que fueron creadas en el módulo “Beyond the Screen” en el semestre de verano de 2024. En “Beyond the Funky”, Tugran muestra imágenes surrealistas que se centran en la reducción de la vida animal bajo el capitalismo. Con “Habitat”, Blackistone, por otro lado, presenta un terrario flotante que funciona como metáfora de ecosistemas sensibles. Ambas obras invitan a pensar en los reflejos sociales de las tecnologías digitales, una preocupación que también destaca el profesor Reinhard König.
El festival comienza con una caminata previa a la inauguración el 2 de septiembre de 2025, seguida de la ceremonia de apertura el 3 de septiembre en la Catedral de Santa María. Eventos destacados como la ceremonia de entrega de premios Prix Ars Electronica el 4 de septiembre y la gran noche de conciertos el 5 de septiembre subrayan la relevancia y la importancia del arte en tiempos de incertidumbre. Con el apoyo de la ciudad de Linz, la ORF Alta Austria y numerosos patrocinadores internacionales, el festival no sólo quiere centrar la incertidumbre en el tema, sino también mostrar oportunidades para la reflexión y el cambio.
El papel de los medios digitales en el arte
Temas como los medios digitales y su impacto en el arte actual son centrales en el debate en torno a Ars Electronica 2025. Estos desarrollos, que se han desarrollado continuamente durante siglos, muestran que la digitalización está estableciendo nuevas formas de expresión y alentando a los artistas a ir más allá del arte tradicional. Las tecnologías inmersivas permiten que la realidad y los mundos digitales se fusionen, revolucionando el panorama artístico. Proyectos como la obra de arte interactiva “Les Nautes” de Miguel Chevalier son ejemplos del uso de estas tecnologías y crean nuevas experiencias sensoriales para los espectadores.
En resumen, Ars Electronica 2025 representa una plataforma para debates artísticos innovadores en tiempos de incertidumbre y peligro. La combinación de arte y tecnología resulta crucial a la hora de debatir los desafíos que enfrenta la sociedad y proporciona espacio para soluciones creativas. El arte no es sólo una expresión de emociones individuales, sino también una herramienta para la reflexión y el cambio colectivo.
La amplia programación así como la variedad de aportaciones, tal y como las presenta Universidad Bauhaus de Weimar, Ars Electronica y arte el mundo Se proporciona muestra el potencial del arte para iniciar el cambio social y hacer pensar al público. Es evidente que el arte sigue siendo una parte esencial de la expresión humana, especialmente en tiempos críticos.