L’art à l’ère du numérique : le pouvoir innovant d’Ars Electronica 2025 !

L’art à l’ère du numérique : le pouvoir innovant d’Ars Electronica 2025 !

Ars Electronica 2025, qui se déroule du 3 au 7 septembre à POSTCITY Linz, présente non seulement les dernières tendances de l'art numérique, mais aborde également les défis et les incertitudes de notre époque sous le titre « PANIC – oui/non ». Ce matériau est traité de manière créative à travers un programme diversifié comprenant des expositions, des concerts, des performances et des ateliers. L’accent est mis sur le rôle de l’art pour relever les défis actuels en temps de crise, comme la crise climatique et les incertitudes politiques comme le retour de Donald Trump. Pour explorer le sujet, les organisateurs s'appuient sur plus de 30 universités internationales, qui présentent dans leurs projets des approches artistiques des questions pressantes de notre société.

Une attention particulière est accordée à une contribution de l'Université Bauhaus de Weimar, où le cours d'art médiatique de la Faculté d'art et de design présente des projets innovants sous le titre « Sujets cybernétiques ». Cinq œuvres artistiques peuvent être vues : « The Pond », « Ymr.x », « Latent Heat Generation », « She's So Centsible », « Sonic Ecologies » et « Humans ». Ces travaux portent sur les relations entre cybernétique, intelligence artificielle et pratiques écologiques. Le projet « The Pond » examine un étang sur le campus à l'aide de capteurs techniques et d'indicateurs biologiques pour traduire les données environnementales en impulsions sonores et visuelles, ce qui ouvre de nouvelles perspectives dans la relation avec la nature. La réaction des daphnies aux changements de qualité de l’eau est rendue visible.

Démarches artistiques et réflexion

Le festival offre un espace pour divers formats artistiques, y compris les œuvres d'Ayça Tugran et Kevin Blackistone, qui ont été créées dans le module « Au-delà de l'écran » au semestre d'été 2024. Dans « Beyond the Funky », Tugran montre des images surréalistes qui se concentrent sur la réduction de la vie animale sous le capitalisme. Avec « Habitat », Blackistone, quant à lui, présente un terrarium flottant qui fonctionne comme une métaphore des écosystèmes sensibles. Les deux ouvrages invitent à réfléchir aux réflexions sociales des technologies numériques, une préoccupation que souligne également le professeur Reinhard König.

Le festival débute par une marche de pré-ouverture le 2 septembre 2025, suivie de la cérémonie d'ouverture le 3 septembre dans la cathédrale Sainte-Marie. Des moments forts tels que la cérémonie de remise des Prix Ars Electronica le 4 septembre et la grande soirée de concert du 5 septembre soulignent la pertinence et l'importance de l'art en période d'incertitude. Soutenu par la ville de Linz, l'ORF Haute-Autriche et de nombreux sponsors internationaux, le festival veut non seulement faire de l'incertitude le thème, mais aussi montrer des opportunités de réflexion et de changement.

Le rôle des médias numériques dans l'art

Des sujets tels que les médias numériques et leur impact sur l'art aujourd'hui sont au cœur du débat autour d'Ars Electronica 2025. Ces développements, qui se produisent continuellement depuis des siècles, montrent que la numérisation crée de nouvelles formes d'expression et encourage les artistes à aller au-delà de l'art traditionnel. Les technologies immersives permettent de fusionner les mondes réel et numérique, révolutionnant ainsi le paysage artistique. Des projets tels que l'œuvre interactive « Les Nautes » de Miguel Chevalier sont des exemples d'utilisation de ces technologies et créent de nouvelles expériences sensorielles pour les spectateurs.

En résumé, Ars Electronica 2025 représente une plateforme de débats artistiques innovants en période d’incertitude et de danger. La combinaison de l'art et de la technologie s'avère cruciale pour discuter des défis auxquels la société est confrontée et offre un espace pour des solutions créatives. L’art n’est pas seulement une expression d’émotions individuelles, mais aussi un outil de réflexion et de changement collectifs.

La programmation abondante ainsi que la variété des contributions, telles que présentées par Université Bauhaus de Weimar, Ars Électronique et Art le monde est fourni montre le potentiel de l’art pour initier un changement social et faire réfléchir le public. De toute évidence, l’art reste un élément essentiel de l’expression humaine, surtout dans les périodes critiques.