Māksla digitālajā laikmetā: Ars Electronica 2025 novatoriskais spēks!
Uzziniet visu par Ars Electronica Campus Exhibition 2025 UNI Weimar, kurā galvenā uzmanība pievērsta kibernētikai un mākslīgajam intelektam mākslā.

Māksla digitālajā laikmetā: Ars Electronica 2025 novatoriskais spēks!
Ars Electronica 2025, kas norisinās no 3. līdz 7. septembrim POSTCITY Linz, ne tikai iepazīstina ar jaunākajām tendencēm digitālajā mākslā, bet arī pievēršas mūsdienu izaicinājumiem un neskaidrībām ar nosaukumu “PANIKA – jā/nē”. Šis materiāls tiek radoši apstrādāts, izmantojot daudzveidīgu programmu, kas ietver izstādes, koncertus, izrādes un darbnīcas. Galvenā uzmanība tiek pievērsta mākslas lomai, risinot krīzes laikā pastāvošās problēmas, piemēram, klimata krīzi un politiskās neskaidrības, piemēram, Donalda Trampa atgriešanos. Lai izzinātu tēmu, organizatori paļaujas uz vairāk nekā 30 starptautiskām universitātēm, kas savos projektos prezentē mākslinieciskas pieejas mūsu sabiedrības aktuālajiem jautājumiem.
Īpaša uzmanība tiek pievērsta Veimāras Bauhaus Universitātes ieguldījumam, kur Mākslas un dizaina fakultātes Mediju mākslas kursā tiek prezentēti inovatīvi projekti ar nosaukumu “Kibernētiskie priekšmeti”. Apskatāmi pieci mākslas darbi: “The Pond”, “Ymr.x”, “Latent Heat Generation”, “She’s So Centsible”, “Sonic Ecologies” un “Humans”. Šie darbi ir saistīti ar kibernētikas, mākslīgā intelekta un ekoloģiskās prakses attiecībām. Projektā “The Pond” tiek pētīts dīķis universitātes pilsētiņā, izmantojot tehniskos sensorus un bioloģiskos indikatorus, lai vides datus pārvērstu skaņas un vizuālos impulsos, kas paver jaunas perspektīvas saskarsmē ar dabu. Dafniju reakcija uz ūdens kvalitātes izmaiņām ir redzama.
Mākslinieciskās pieejas un refleksija
Festivāls piedāvā vietu dažādiem mākslinieciskiem formātiem, tostarp Ayça Tugran un Kevin Blackistone darbiem, kas tika izveidoti modulī “Beyond the Screen” 2024. gada vasaras semestrī. Filmā “Beyond the Funky” Tugrans parāda sirreālus attēlus, kas koncentrējas uz dzīvnieku skaita samazināšanu kapitālisma apstākļos. Savukārt ar “Habitat” Blackistone piedāvā peldošu terāriju, kas darbojas kā metafora jutīgām ekosistēmām. Abi darbi aicina aizdomāties par digitālo tehnoloģiju sociālajām refleksijām, ko uzsver arī prof. Reinhards Kēnigs.
Festivāls sākas ar pastaigu pirms atklāšanas 2025. gada 2. septembrī, kam seko atklāšanas ceremonija 3. septembrī Sv. Marijas katedrālē. Nozīmīgākie notikumi, piemēram, Prix Ars Electronica balvas pasniegšanas ceremonija 4. septembrī un lielais koncertu vakars 5. septembrī, uzsver mākslas nozīmi un nozīmi nenoteiktības laikos. Festivāls, ko atbalsta Lincas pilsēta, ORF Augšaustrija un daudzi starptautiski sponsori, vēlas ne tikai padarīt nenoteiktību par tēmu, bet arī parādīt iespējas pārdomām un pārmaiņām.
Digitālo mediju loma mākslā
Tādas tēmas kā digitālie mediji un to ietekme uz mākslu mūsdienās ir galvenās diskusijās par Ars Electronica 2025. Šie notikumi, kas ir nepārtraukti attīstījušies gadsimtiem ilgi, liecina, ka digitalizācija ievieš jaunus izteiksmes veidus un mudina māksliniekus iziet ārpus tradicionālās mākslas. Iespaidīgās tehnoloģijas ļauj apvienot realitāti un digitālo pasauli, radot revolūciju mākslas ainavā. Tādi projekti kā Migela Ševaljē interaktīvais mākslas darbs “Les Nautes” ir šo tehnoloģiju izmantošanas piemēri un rada skatītājiem jaunu sajūtu pieredzi.
Rezumējot, Ars Electronica 2025 ir platforma novatoriskām mākslas diskusijām nenoteiktības un briesmu laikos. Mākslas un tehnoloģiju apvienojums izrādās izšķirošs, lai apspriestu sabiedrības problēmas, un tā nodrošina telpu radošiem risinājumiem. Māksla ir ne tikai individuālu emociju izpausme, bet arī kolektīvas refleksijas un pārmaiņu instruments.
Plašā programma, kā arī daudzveidīgie ieguldījumi, ko prezentēja Veimāras Bauhaus Universitāte, Ars Electronica un Māksla pasauli sniegtā informācija parāda mākslas potenciālu rosināt sociālas pārmaiņas un likt auditorijai domāt. Skaidrs, ka māksla joprojām ir būtiska cilvēka izpausmes sastāvdaļa, īpaši kritiskos laikos.